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XUN•巡 前言|Preface 风景是很容易画的，风景是很难画的。
学习西画的人应该都有过类似的历程，学习“色彩”一般都从风景开始，好上手;但从创作的角度讲，想把风景画得独具特点实属不易。 在观看西画中的风景画时，观者是在风景外看风景(如莫奈的睡莲);观看中国的山水画时，观者可游可居(如黄公望的富春山居图);这是东西方美学思想的本质区别之一。在西画东渐的过程中，如何画出具有中国人气息的油画，绝不是仅限于绘画形式的思考，一直是近现代中国大批艺术家探索、研究的艺程。艺术家袁锋渊便是其中之一。 第一次见锋渊的油画作品时，画面中流露出一种“陌生的熟悉感”，从作品中能直观感受到他对中国传统美学中“意象”的深刻理解。在笔触的运用中，他承袭传统写意画中的笔法，自然而不失个性地融汇其中。当然也不是为了形式而刻意为之，他更多是想在中西方绘画里面找到共识、找到根源、找到其情感表达的景和物。 锋渊作为新一代青年艺术家，我们已经看到他从文化本质上对母体文化的深度理解与转化，看到对母体文化的自信与认可。沉浸式的观看是中国传统绘画的重要特质，在锋渊的新作中很好地诠释着。如《拂晓》，我们找到熟悉的观看方式，观者可以延着那细长迂回的河流进入画面，感受晨曦的微光与寂静以及那空气中的湿度与凉意。 锋渊说他很喜欢夕阳和晨露的那一小段美好时光，这让我想起了儒勒?凡尔纳小说《绿光》里的情节：“太阳在落下海平面的一瞬间，人们有很少的机会看到它发出绿色光芒，凡是看到过绿光的人，就会变得敏锐，能够洞悉自己和他人的情感。”再次重逢，我在他的画里能够看到不仅仅是技巧上成熟稳重，更是在山水中感受到作品背后承载着个人情感、美学思想的驾驭、对“自我”的寻找、对传统美学的全新理解与转化。让“自我”重新归位，重新思考画中风景或“风景画”时自己应该处在哪一个位置上面，处在哪一个层面当中。 本次展览因而名为XUN•巡，如古人“巡山”的“巡”，一种带有目的的寻找，希望大家能够通过其画作探寻熟悉且神秘的东方美学，XUN到一种美好而静谧的体验。 |
